У статті розглянуто взаємодію мистецтв на прикладі програмного твору "Чотири симфонічні поеми за А. Бекліном" Макса Регера, написаного під враженням від картин швейцарського художника-символіста Арнольда Бекліна. Віднайдені нові перспективи у дослідженні композиторського стилю, індивідуального почерку музиканта. На основі аналізу музичного твору "Чотири симфонічні поеми за А. Бекліном" (1913) вдалося дослідити погляди М. Регера на твори образотворчого мистецтва у специфічних особливостях музичного рішення, роль візуальних вражень та їхнє місце у конструюванні музичних образів. Особливу увагу зосереджено на аналізі та використанні засобів музичної виразності. За допомогою культурологічного методу досліджень творчих біографій вдалося визначити вірний варіант картини "Острів мертвих" А. Бекліна, який послужив програмою для написання М. Регером його однойменної (третьої) поеми. Виявлена стильова орієнтованість композитора, що становить синтез романтичної емоційності з міцною опорою на конструктивно ясне та інтелектуальне. Проаналізовані різні, часом полярні, погляди на творчість М. Регера та віднайдена самобутня сутність мистецтва композитора. Прослідковано зв"язки композитора з образотворчим мистецтвом: завдяки міждисциплінарному підходу реконструйо&вано авторське сприйняття візуальних образів картин "Скрипаль-відлюдник", "Ігри у хвилях", "Острів мертвих" та "Вакханалія".
The article analyses the interaction of arts on the example of the program work Four Tone Poems after Arnold Bоcklin by Max &Reger, written under the impression from the paintings by Arnold Bоcklin, a Swiss symbolist painter. New perspectives were found in the study of the composer"s individual style. The analysis of the composition Four Tone Poems after Arnold Bоcklin (19&13) gives the possibility to investigate M. Reger"s views on works of fine art manifested in the specific features of the music piece as well as the role of visual impression and its place in the construction of musical images. Particular attention i&s paid to the analysis and use of means of musical expression. Using the cultural method for researching artist biographies, it was possible to determine the exact version of the painting Isle of the Dead by A. Bоcklin, which served as a program for &M. Reger on the basis of which he wrote the poem of the same name (third). This article reveals the composer"s style orientation, which constitutes a synthesis of romantic emotionality with a strong reliance on constructiveness, clearness and intelle&ctuality. The article analyzes directly opposite views on M. Reger"s work and identifies the original essence of the composer"s art. The study tracks the composer"s connections with fine arts. An interdisciplinary approach allowed reconstructing the &author"s perception of the visual images of the paintings The Hermit, Playing in the Waves, Isle of the Dead and Bacchantenfest. The analysis proves that the composer chose plot motifs based on the criteria of duality, which means that each motive go&es hand in hand with its antipode. M. Reger sees it as a life-death formula, which is vividly embodied in the Four Tone Poems after Arnold Bоcklin, where parts one and three named the Hermit and Isle of the Dead represent death and the other two - Pl&aying in the Waves and Bacchantenfest - is life in its vigorous manifestation.
